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    周默等翻译小姐姐完成翻译工作，脸上适时流露出强烈的不解。

    “现在全球通用两大练习曲集是勃拉姆斯大练习曲和柴可夫斯基练习曲，你觉得它们的艺术价值在哪里？”

    听到周默的回答，戴宇卿不由想起在国家电视台时第一次见到周默的样子。

    类似的问题同样的回答。简单明了让人无法反驳。

    对啊，你敢说勃练和柴练没有艺术价值吗？

    刚刚还担心周默陷入劳伦斯语言陷阱的戴宇卿夸张地向后一仰，哈哈笑了起来。

    劳伦斯眼皮一跳，诧异地看向周默。

    勃柴两位是西方古典音乐界公认祖师爷级别的人物，他可不敢贬低这两位的任何作品，否则别说激进派了，保守派的人都会撕了他……

    这小子不上钩，怎么办？

    音乐会第二部分包括十二首超技练习曲和六首大超技练习曲，而那首令西方古典学派产生割裂的罪魁祸首《钟》只是大超技练习曲之一。

    如果说在音乐会开始前，劳伦斯等保守派还能用《钟》的思想性不足以及周默只会炫技劝说激进派。

    那么，第一部分演出的24首技巧性、音乐性、思想性、艺术性俱佳的练习曲足以让周默撕掉只会炫技的标签，东方学派和西方激进派绝对会借这些曲目把周默推上学派代表人的宝座。

    继而，他们会对发起进攻，口伐笔诛，大肆批判。

    所以，劳伦斯对周默第二部分的演出有了畏惧心理。

    他想打乱这场演出的节奏，影响并干扰周默的情绪，如果周默在后续演出中出现重大失误最好不过了。

    他原以为周默年轻气盛，遭到质疑后必然开口从音乐艺术元素的角度分析练习曲的艺术性。

    只要周默从这方面回答问题，作为欧洲古典音乐的代表人物之一，劳伦斯可以滔滔不绝的跟周默辩论几天几夜也不用担心词穷理亏，这样就会影响到演出效果，给保守派争取到缓冲时间。

    结果周默却来个反其道而行之，跳出劳伦斯的逻辑，死死咬住练习曲的本质不放。

    练习曲就是练习手指的曲子，扯什么艺术价值！

    劳伦斯不甘心，决定继续深挖。

    “你的练习曲已经超出了常规练习曲的范畴，你的创作动机是什么？”

    音乐的创作动机是一个多维的、多层面的非常复杂的结构体，而且它的发生往往是非常微妙极其复杂的。

    直白一点讲，生活阅历与人生感悟诱发创作动机，然后才有实践行为也就是创作。

    而在创作过程中，创作的主体与客体都处于动态之中，尤其是创作主体始终处于认识的不断建构和情感的不断生灭的发展运动中。

    也就是说，如果没有足够的阅历与思考，音乐家很难驾驭这种不断变化的情感模式，或自我否定旧有的情感模式，最终也谈不上音乐创作。

    劳伦斯问出这个问题，攻击目标就是周默的阅历。

    你还是个孩子啊，你的创作动机从何而来，这些曲子真的是你写得吗？

    周默深深地看了一眼劳伦斯，笑道：“前辈们留下的练习曲太枯燥了而且不好听，以至于很多非常有天赋的孩子因此放弃钢琴，我也差点儿放弃。

    中学时看了很多书也写了很多读后感，然后想到应该为练琴的孩子们做点什么，所有就写出了这些既能训练手指又好听的练习曲。具体到每首曲子的动机，曲目介绍中已经写了。”

    最后，周默笑问劳伦斯，“好听吗？”

    因为练习曲难听，因为很多有天赋的孩子因为曲目难听放弃了音乐，想为古典音乐的未来做点贡献，所有才有了这些曲子。

    至于更深层次的动机，有了上面的大动机，具体曲目的动机就很简单了，正如周默每一页ppt中提到的。

    看到刮风下雨雪时心有所动，想到读过的历史与中外名著心有所感……

    华夏年轻人是最爱读书后写读后感以及做阅读理解的群体。

    大文豪文章中写个早安都能写出数篇读后感和阅读理解，周默小小年纪拥有丰富的情感世界以及强烈的爱国主义热情不正常吗？

    多么简单的逻辑！

    多么高尚的情怀！
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