昨天中午，張生差點又喝高了，還是夫人來接走他的.......

    今天早上，遠生看到了一個很有意思的故事：一個農民工不遠萬里，來到荷蘭，只為看一眼梵高的畫。他，臨摹了10萬張梵高的畫，但是一副真跡都沒有見過。在此之前，他是深圳大芬村的一名畫工。整天蝸居在不到10平米的畫室。這里的畫工，大多數農民出身，但拿起畫筆，就成了中國的梵高、莫奈、達芬奇。

    不過，他們跟畫家有著根本的區別。更準確地說，在這里，一副油畫的誕生，更像是流水線作業。有人只畫蒙娜麗莎的左眼，有人只畫麥田里的烏鴉，常常數十年，有人只畫一朵云，一棵樹，一只眼睛。

    按理說，現如今用機器打印一張油畫，成本低得多。可在這個機械復制的時代，歐洲的中產階級，所崇尚的依然是手工復制。高科技越發達，手工越昂貴。于是，在遙遠的東方，深圳一個叫大芬的城中村開始崛起，這里交通便利，房租便宜。最重要的是人力極其廉價，畫商們看到了商機，他們放棄了人力更加貴的香港和韓國，來到這租畫室，招募畫工，然后將他們的畫批量收購，銷往海外。

    一個叫小勇的男人，便成了其中的一員。在畫了20多年的梵高后，小勇開了自己的畫廊。他收的第一個學徒就是自己的老婆，緊接著弟弟也加入進來，與一生只賣出一幅畫的梵高不同的是小涌的畫全部賣出，通過反復的訓練，妻子畫一幅《星月夜》只需要兩個小時，小勇畫一幅梵高自畫像只需要28分鐘，梵高的畫已經深深地刻在了他們肌肉的記憶里。百年前的梵高一定想不到，自己那些無人問津的畫作，竟然在百年后的大洋彼岸，養活了無數的家庭，諷刺的是，這些復制他的畫的人，甚至有很多，都不知道梵高兩字怎么寫。但是小勇不一樣，冥冥中他感覺梵高和自己有千絲萬縷的關系。

    一天夜里，小勇組了一個局，一邊喝酒，一邊看梵高的紀錄片，他目不轉睛地盯著熒屏。他想了解，這個讓自己得以謀生的人，傳記里的梵高一生孤獨，他被當作怪胎，被排擠，從荷蘭到英國、法國，他四處輾轉，一路流浪，一輩子只賣出了一幅畫，最后在貧困中死去。他把一生的熱愛和激情，都留在了畫里。麥田里的烏鴉、新月夜、向日葵、杏花，畫工們目不轉睛盯著熒屏，這個百年前的畫家，和他們一樣，一文不值，四海為家，不被理解，渴望被接納，在他們靈魂深處，有相似的成分。他們臨摹了幾萬幅梵高的畫，熟悉梵高每一幅畫的色調、筆法，可他們一次都沒有像梵高那樣為自己的心做畫。

    影片結束后，小勇萌發了一個愿望，去荷蘭親眼看看梵高的真跡。過年時，他在飯桌上說出這個愿望，同輩的中年人尷尬地笑了笑，他們沒有回應，而是說;恭喜發財。理想，對于一個拖家帶口的中年人來說，是一種奢望。小勇心里那團火，親友們只能看到煙。

    2008年小勇接到一筆歐洲的訂單，訂單來者荷蘭阿姆斯特丹。小勇很興奮，那是梵高美術館所在地，是夢開始的地方。合作多年后，客戶向小勇發出一個邀請，邀請他去阿姆斯特丹，他們負擔小勇的吃住，小勇只要出來回的機票。冥冥之中，小勇心中的那團火又被點燃，他跟妻子商量了無數次，但最后的話題，總是回到錢上，中年人的世界容不下理想主義，直白點來說，兩張機票，得畫多少張油畫，才能換回來。房貸、車貸、孩子的學費，哪一樣不要錢？

    不過最后，妻子還是同意了，她看到了丈夫眼中少有的光。辦好護照，安排好家里的瑣事，小勇收拾了行李，坐上了這趟人生中最遙遠的航班。然而落地后，眼前的一切刷新了小勇的認知，他原本認為這里高樓林立，大夏縱橫，但到了才發現，阿姆斯特丹更像一個小鎮，不大，但是很精致。比鋼筋水泥的深圳更加適合畫進畫里，小勇一直拍個不停，鏡頭里他笑的像個孩子，在梵高美術館附近的一個小攤，小勇一眼認出了自己畫的畫，那副巨大的梵高自畫像是小勇的得意之作。店里的小哥告訴攝影師：這個梵高像賣500歐元。攝影師打趣地問小哥：你知道這是誰畫的嗎？小哥尷尬一笑.....店里老板熱情接待了他們。小勇也帶來了見面禮：一副向日葵和梵高自畫像。老板打趣道：今天晚上我拿這幅畫和美術館的對調，相信我，他們不會看出任何差別。攝像組的人都被逗得哈哈大笑。

    只有小勇他的神情越來越落寞。小勇說：他和我合作了這么久，我以為他的畫廊很高檔，沒有想到，他是個賣紀念品的。小勇的作品與其說是畫，倒不如說是特產，更為貼切。他們隨意掛在墻上，供人挑選。站在那副花了他很多心血的自畫像旁，小勇沉默了。他有些失落，但更加多的是不解。店里的仿制畫低檔，但不廉價，那副《大象》荷蘭商人以450元人民幣價格收走，一轉手就以500歐元（大概等于5000元人民幣）價格出售，漂洋過海，這畫的價格翻了8倍多，趙小勇不明白，合作這么多年，這客戶既幽默又慷慨，也很欣賞自己的產出，可為什么自己的辛苦付出，在一幅畫的價值中只能占據一個零頭，第一次小勇感受到什么叫剝削。

    隔天小勇終于踏進了梵高美術館，一道道保險門逐層打開，門后是他夢寐以求的真跡，向日葵，自畫像，杏花，他在走過的每一幅畫像前停留許久，口中喃喃昵語，不對，完全不對，顏色不對，20年里他對著書本臨摹這些畫無數遍，每根線條的落筆都刻在了骨頭里，可真看到原作他才發現，原來那些參考的照片早就因為印刷出現了失真，他積累了多年經驗，總結的畫法根本就是錯筆，每一幅畫的油彩都沒有他想象的那么厚，自由靈動的筆觸和大膽的配色，看不到半點悲傷，全是熱愛和樂觀，畫布上涌動的生命力讓趙小勇喘不過氣，這一刻小勇意識到，握筆半生也許從未踏進藝術的大門，畫了梵高作品20年，抵不到博物館里的一幅作品。

    美術館的員工聽說他畫了20年梵高，向他表示敬意，同時問他有沒有自己的作品，趙小勇沉默了......他跟隨著梵高的腳步去了巴黎，梵高藝術的轉折點，聽著教堂里的步道，這場旅行已經不在是一場旅行，而是一場朝圣，緊接著他來到圣米雷精神病院，100多年前梵高曾在此接受治療，也就是在這里，梵高透過鐵窗仰望星空，畫下了《星月夜》，沿著狹窄的小路，小勇找到了梵高生前作畫的咖啡館，歷經百年咖啡館依然保持原樣，小勇支起畫板現場做了一副《夜晚的咖啡館》，引得路過的行人紛紛駐足觀看，一抬頭小勇驚喜的發現，這里的天空真的像梵高畫里的一樣藍。

    回家前一天，小勇去了奧維爾墓園，他蹲在梵高的墓碑前，三只蘋果，三支香煙，小勇用中國人的方式祭拜了梵高。100多年前沒有受過專業訓練的梵高，常常將底層老百姓的生活作為繪畫素材，在那個習慣歌功頌德的時代，他注定被排擠，被孤立，住著最寒磣的小屋，過著最潦倒的生活，世人都說他是瘋子，或許他從來都沒有瘋，只是他跑得太快，時代在他背后氣喘吁吁。

    回國后在大芬村的酒桌上，小勇談笑風生，大家很羨慕他的梵高之旅，酒過三巡菜過五味，小勇突然很迷茫，看過真跡，畫的更像就夠了嘛，同桌姑娘小魚，想做寫實原創，聽著梵高的故事她動了情，哭出了聲音，她不想像梵高一樣，下場悲慘，小勇拉著小魚的手，支持她按照自己的想法走下去，借著酒勁小勇說，我也想哭，可我畢竟是個男人，回到家外表剛強的小勇還是哭了.......在讀初中一年級的時候，因為家里沒錢，小勇退下學了，因為貧窮，小勇從小到大，無論做什么事都有目的性。臨摹梵高這么多年，他從來沒有像梵高一樣，為了自己的心作畫，但這次朝圣后，小勇開始改變，他嘗試用筆去畫老家的人和風景，他畫最尊敬的奶奶，畫村里的孩子，畫成長的雨巷。

    一對攝影師父女把小勇的故事拍成紀錄片，取名《中國梵高》在國外上映，小勇一下出名了，許多觀眾不遠萬里來到大芬村拜訪他，客人們愿意為他的畫出高價，買的不是畫，而是中國梵高的故事，小勇受到激勵，他的作品慢慢的由臨摹過渡到原創，他的第一幅原創作品是自己的畫室。10多年來，他在這里繪畫，收徒，結婚，這幅畫里有愛人、兄弟、孩子、自己，當然還有梵高。

    這個一生仰望別人星空的人，終于找到了屬于自己的星空，小勇自知不會成為梵高，但他的畫筆不會停，那個潛伏在中年人軀殼里的靈魂開始慢慢覺醒，就像梵高曾經給弟弟提奧的信里寫到：在世人看來，我是什么樣的人，是無名小卒，一個無足輕重又讓人討厭的家伙，這樣的人在現在以及將來在社會上很難有容身之處，總而言之，我就是最為低賤的下等人，可是，就算這已成為了無可爭辯的事實，總有一天，我會用我的作品昭示世人，我這個無名小卒，這個區區賤民，心有瑰寶，絢麗璀璨。

    遠生看完這個故事，深思起來：股市和畫畫，有相同的地方：掌握基本方法不難，要成為一個畫工，經過嚴格的訓練，基本都可以達標，但是，要成為一名畫家，讓畫有靈動、有靈氣，有靈魂，特別是有傳世之作的畫家，是非常難達到的。

    同理，在股市，賺一次兩次，特別是在牛市里賺錢，一點也不難。難的是長期、穩定賺錢，特別是在熊市賺錢，更加難。只有在熊市里，能連續、穩定賺錢，才是一個成熟的投資（投機）者必備的要素之一。

    下周，是虎年的最后一個交易周，遠生在等待它的到來............

    （未完待續）