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    “如果我们一直满足于仓库派对规模的活动，那么这种学习将永远都会是缓慢而无效的。很多时候，通过一次大胆的尝试，信仰的飞跃，才能让自己获得境界和层级上的提升，不管最终的结果是成功还是失败。”

    “这就是我为什么会提出这一计划。在我看来，mad    decent的block    party是电子音乐界难得的优质品牌，也是一个暂时还没有发掘出全部商业潜力的品牌。它的未来，应该从深度和广度两个层面去开拓。广度，就是我们要触及的市场，你现在为block    party选择的演出形式，成本可控、效果可控、销售预期也同样可控，两三千人的规模，意味着按照mad    decent现在的影响力，不管到世界上哪座主要城市演出，票务情况都会非常乐观。”

    “因此，block    party的全球化进程必须从现在开始，欧洲、亚洲、南美洲、大洋洲，如果我有幸能成为mad    decent的股东，这将是我着力推动的第一件事情。当然，我们不可能一开始就自己举办国际巡演，不过我们可以跟live    nation或者aeg    live合作，利用他们的执行团队、人脉资源和票务渠道。block    party这样优质的独立演出品牌，再加上我们自己可以负担全部的成本，我相信两家公司会为联合主办的席位争破头。”

    “确实如此。”贾斯珀-戈金斯点点头，“从去年到今年，live    nation和aeg    live一直在跟我们谈巡演的事情，他们也想投资并且参与到演出制作环节中来……只不过他们的要求太严苛了，从分成开始就是我们不能接受的。”

    “他们想要分多少？”

    “北美地区对半出资，对半分成。”凯文-库萨特苏苦笑着叹了口气，“我的意思是，如果光是美国地区，我们根本不需要他们出资。”

    “没错，北美这边，算上加拿大，或者再加一个墨西哥也可以，这三个国家的演出收入我们完全不需要跟他们分享……不过如果要向海外地区扩张，他们成熟的演出工业流水线，还是有一定价值的。”韩易点了点自己的太阳穴，压低了声线，“想一想，如果我们能自己出资，聘请live    nation或者aeg    live来做具体执行，那么是不是只用给他们一笔管理费用。哪怕两家公司都坚持要分成，我相信我们也能谈到巨星们开演唱会的分成比例——毛利润的10-15%。”

    “在不需要承担财务风险的情况下，哪家演出公司会拒绝这样的提议？”

    “很有说服力。”diplo放在下巴上的手，不知什么时候已经捂住了半张嘴，他饶有兴致地注视着韩易，说道，“请继续，易。”

    “广度这边告一段落了，但一个演出品牌，特别是一个想要被人以‘伟大’冠名的品牌，必须要有深度。不管是tomorrowland、edc还是ultra，又或者是更早一些的伍德斯托克、格拉斯顿伯里和蒙特利，人们之所以能记住它们，绝不会因为某个平庸的年份，某场国际分站的演出。”

    “他们会记住的是什么？”

    “当然是1967年蒙特利流行音乐节上的吉米-亨德里克斯，是1969年伍德斯托克音乐节上的詹尼斯-乔普林，是1992年雷丁音乐节上的科特-柯本……先生们，还有我们这位可爱的女士。我们需要为mad    decent和所有乐迷创造的，是独属于这个时代的记忆。是五十年、六十年后的未来人类，提到2010年代的现场音乐，必然无法忽视的传世宝藏。”

    “声音、节奏、聚集、狂欢……从古至今，人类大多数时间都是孤独的，这就是为什么我们总是需要现场娱乐。娱乐我们的，不光是台上的艺术家们，还有台下跟自己肩并着肩，脚挨着脚的观众。为什么人们总是对一万人、五万人、十万人乃至百万人的活动趋之若鹜？因为只有在这里，作为个体的我们才能真正感受到整个人类文明的伟大。同一段旋律被一万张嘴传唱，同一个节奏有一万双手掌合拍……即使在音乐工业最艰难的时刻，现场演出行业也从未被击垮过，这就是它的魅力所在。”

    “而这，也正是五万人音乐节的意义，这就是mad    city！”

    不得不说，在韩易的诸多优势之中，富有感染力的超群演说能力也许是最亮眼的那一个。不仅是赵宥真听得眸子里都绽出了绚烂的烟花，diplo、凯文和贾斯珀兴奋得半个身子都悬在沙发之外，就连一向以雄辩著称的乔丹-布罗姆利，都单手托腮，专注地倾听着韩易勾勒出的美妙图景。

    “在我的想象里，mad    city是多元街区的糅杂和混合，它应该是一个多舞台同时或者交替开演的形式，而不是像edc或者tomorrowland那样，有主副舞台之分，且每个舞台都有独立划分出来的区域，彼此之间互不干扰。一座城市，本来就该是不同的声音融合在一起的。”

    “像world    club    dome那样？”diplo问道。由bigcitybeats举办的world    club    dome是德国最大的电子音乐节之一，每年在法兰克福的德意志银行公园举办，除了在球场草坪上的主舞台之外，bigcitybeats还环绕着体育场做了七个副舞台，跟韩易所描述的形式非常接近。

    “差不多，但不完全是。”韩易笑着摇摇头，解释道，“world    club    dome依然有主次之分，而在mad    city里，每个舞台都是一个风格迥异的街区，拥有同等的重要性。另外，world    club    dome只有电子音乐，而如果想要成为真正的‘城市’，mad    city需要更多。”

    “电子音乐、嘻哈、流行、摇滚，任何能让人们双脚离地的好东西。”

    “一场综合性音乐节？”凯文-库萨特苏忍不住扬起声调，这位投资人的野心比他最狂野的想象还要大得多。

    当所有人都以为韩易是想复制edc的时候，他真正想要创造的，其实是二十一世纪的伍德斯托克。

    “想象一下，这边kanye    west刚在贫民窟主题的舞台上完成他的嘻哈set，下一秒，alicia    keys就在以帝国大厦的造型作为主结构的另一座舞台上出现，身边是她的搭档jay-z。还没等人们从《empire    state    of    mind》的大合唱中回过神来，伱就出现在伊比萨海盗风格的第三个舞台上。”

    韩易指着diplo，一字一句地说道。

    “anything    and    everything，happening    all    at    once。”

    光是这一句话，就让diplo手臂上的汗毛尽数立起。

    若一切真能像韩易说的那样美梦成真，一座城市里数个街区，代表每种文化的巨星荟聚一堂，把音乐节变成致敬流行文化的大都会博物馆，那么，mad    city必将成为这个十年，不，这个世纪，为人津津乐道且念念不忘的时代记忆。

    而自己，是mad    city的联合创始人。

    hot——    fucking——    damn。
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